DOE 24/05/2019 - Diário Oficial do Estado do Ceará
de artes visuais.
- História da arte e fundamentos da linguagem visual; - Arte digital, Artes
Plásticas (pintura, gravura, escultura), Arte Urbana; - Princípios básicos e
técnicas de desenho, com introdução aos elementos que compõem o desenho
(ponto, linha, volume, cor, luz, sombra, etc.); - Técnicas de ilustração, gravura,
colagem e outras expressões; - Arte e interculturalidade; - Arte e tecnologia;
- Ciências Humanas e suas tecnologias. - Linguagens, códigos e suas tecno-
logias. - Arte.
- Exposição das obras produzidas pelos alunos ao final da disciplina;
ARHEIN, Rudolf. Arte e Percepção Visual. 8a . Edição. L. Pioneira São
Paulo. 1994.
ARC028 CRIAÇÃO LITERÁRIA - 40h/a
A disciplina visa capacitar o aluno para a criação literária a partir de técnicas
de composições poéticas, narrativas, dramáticas, críticas e ensaísticas, apresen-
tando os estilos de poesia e prosa, os discursos críticos, as diferentes formas
do discurso, espaço, tempo e diálogos da narrativa, e outros instrumentos que
possibilitem a estruturação de textos literários criativos por parte do aluno.
Desenvolvimento do texto literário, apresentando técnicas e métodos de
escrita literária criativa; Reconhecer os principais gêneros, estilos e formas
literárias; Produção textual e reflexão crítica sobre os gêneros literários;
Explorar habilidades artísticas e expressivas dos alunos;
- Teoria e prática do processo criativo na literatura; - Oficinas de gêneros
literários (poesia, soneto, conto, crônica, romance, etc.); - Introdução aos
métodos e técnicas de análise literária: reconhecendo um bom texto literário;
- Leitura e interpretação para análise e fruição dos gêneros literários; - Estru-
turas do texto literário: Personagens, diálogos, cenas, ambientação, figuras
de linguagem. - Narrativas curtas, poesias e narrativas longas; - Realização
de Sarau ao final da disciplina.
- Ciências Humanas e suas tecnologias; - Literatura.
BOSI, Alfredo. História concisa da literatura brasileira. 43ED. ed. São Paulo:
Cultrix, 2006. MOISÉS, M. A criação literária: poesia e prosa. São Paulo:
Cultrix, 2012.
Sugere-se a apresentação dos textos dos alunos ao final da disciplina.
ARC029 CRIAÇÃO DE MODA - 40h/a
A disciplina possibilita experimentações práticas de criação de moda, apresen-
tando conhecimentos teóricos sobre o campo e abordando o processo criativo,
suas técnicas, métodos e conceitos, de modo a destacar o funcionamento e
sustentabilidade do mercado da moda e a moda no contexto da produção
cultural. Os alunos serão apresentados a conteúdos como o desenvolvimento
de croquis de moda, técnicas de ilustração, planejamento em moda e outros
conhecimentos sobre o campo, podendo realizar uma apresentação de seus
resultados ao final da disciplina.
Desenvolver capacidades de produção e criação em moda, preparando o aluno
para pesquisa, concepção e divulgação de produtos, visando não somente
a abordagem do mercado da moda, mas sua articulação com a arte e sua
caracterização como expressão artística, nas relações com a construção da
identidade e das culturas.
- História da Arte e da Moda; - Relação Moda, Cultura e Identidade; - Conhe-
cimentos sobre estilos, materiais, processos e mercado da Moda; - Pesquisa
de tendências e planejamento em moda (desenvolvimento das coleções,
divulgação, perfil do consumidor, análise de mercado, etc.); - Desenvolvi-
mento de desenho em moda, a partir da compreensão de programas e técnicas
(Phtoshop, Illustrator, etc.);
- Ciências Humanas e suas tecnologias. - Linguagens, códigos e suas tecno-
logias.
- Utilização de filmes ou documentários para tratar sobre a moda como
expressão cultural. - Realização de apresentação das coleções ao final da
disciplina (desfile).
CALANCA, Daniela. História social da moda. São Paulo: Ed. SENAC, 2008.
ARC030 TEATRO DE RUA - 40h/a
A disciplina oferta aos alunos conhecimentos teóricos introdutórios sobre o
teatro, aliados à experimentação e à prática do Teatro de Rua e da Performance.
Além das técnicas do trabalho teatral, os conteúdos abordados contemplam
a relação entre o artista e a cidade, os impactos causados pelo teatro de rua
nos espectadores, as dinâmicas e elementos da cena nas ruas, subsidiando
os alunos para a realização de apresentações e performances nesse formato
e para a melhor compreensão dessa expressão artística.
Apresentar aos alunos as técnicas, formatos e características do Teatro de Rua,
realizando uma contextualização teórica sobre essa linguagem; Possibilitar
uma reflexão acerca do Teatro de Rua e do campo cultural de forma mais
ampla; Promover experimentações dos alunos, a partir das noções de cena,
espacialidade, improvisação, intervenção urbana, performance e relação entre
ator e público; Pensar o processo criativo em espaços cênicos alternativos.
- Introdução sobre o Teatro e, especificamente, sobre a história do Teatro de
Rua; - Prática de treinamentos físicos, vocais, respiratórios, de relaxamento
junto aos alunos; - Fundamentos da interpretação; - Conceituação em torno
da cena, espacialidade e intervenção urbana; - A performance artística e o
teatro performático; - Práticas do Teatro de Rua, promovendo interação com
o público em espaços abertos ou alternativos; - Montagem cênica resultante
da formação.
- Ciências Humanas e suas tecnologias. - Arte.
BERTHOLD, Margot. História Mundial do Teatro. Ed. Perspectiva, 2000.
CRUCIANI, Fabrízio/ FALLETI, Cleli. Teatro de Rua. Ed. HUCITEC, 1999.
ARC031 TEATRO DE BONECOS - 40h/a
Introdução sobre a história do Teatro de bonecos e do Teatro de animação, com
abordagem sobre a criação, montagem e princípios técnicos dessa expressão
artística. A partir de contextualização histórica do Teatro de Bonecos e de
apresentação das técnicas básicas de manipulação, os alunos poderão conhecer
o universo diversificado das formas animadas, criar uma cena e articular esse
aprendizado ao processo educativo.
Proporcionar aos alunos uma vivência de criação e concepção cênica com
bonecos; Expor as principais técnicas de manipulação de bonecos; Apre-
sentar a dramaturgia do teatro de animação e sua manifestação na história
do Teatro brasileiro; Aliar os conhecimentos técnicos e estéticos adquiridos
ao processo educativo na escola; Explorar potencialidades dos alunos como
manipuladores; Montagem de espetáculo com bonecos.
- Introdução a História do Teatro e ao Teatro de animação; - O papel do
animador/ator; - Técnicas de manipulação de bonecos e técnicas vocais,
corporais e de expressão; - Articulações entre o Teatro de animação e o
processo educativo; - Dramaturgia no Teatro de bonecos; - Montagem e
experimentação artística com Bonecos.
- Ciências Humanas e suas tecnologias. - Arte.
AMARAL, Ana M. Teatro de animação. São Paulo: Ateliê Editorial, 1997.
Propõe-se, ao final da disciplina, a realização de apresentações de Teatro
de Bonecos na Escola, com foco em temáticas apontadas pelos professores
e coordenadores.
ARC032 MÚSICA - PRÁTICA DE CONJUNTO - 40h/a
A disciplina trabalha as principais vocações musicais apresentadas na Escola,
propiciando aos alunos a prática musical em conjunto, dividindo os interes-
sados por nível, instrumento e repertórios, com o objetivo de compor grupos
musicais da Escola nos mais diversos formatos, promovendo a interação entre
os alunos para a realização artística coletiva.
Desenvolvimendo da habilidade e sensibilidade musical do aluno em conjunto,
possibilitando a organização de duos, trios, quartetos ou outras formações
musicais; Estímulo ao reconhecimento das manifestações musicais, da história
da música e de suas expressões; Potencialização das vocações artísticas da
escola, motivando o aprofundamento dos conhecimentos em sopros, cordas,
percussão, canto, etc; Desenvolvimento do senso de responsabilidade e
cooperação no aluno.
- História da música; - Principais gêneros e estilos musicais; - Leitura básica
de cifras; - Técnicas musicais, de interpretação e estilísticas; - Execução de
melodias, composição de arranjos e harmonizações; - Improvisação e perfor-
mance; - Interpretação de diferentes gêneros e estilos musicais.
- Ciências Humanas e suas tecnologias. - Arte.
ADOLFO, Antônio. Arranjo: um enfoque atual. Rio de Janeiro: Lumiar, 1997.
Os grupos escolares formados poderão apresentar-se nas cerimônias realizadas
pela Escola ao longo do Semestre.
ARC033 PRODUÇÃO CULTURAL - 40h/a
A disciplina apresenta os principais conceitos, categorias e mecanismos rela-
cionados à produção cultural, abordando desde o planejamento de eventos,
ações, programas e políticas culturais às práticas profissionais do produtor
em diferentes esferas – produção executiva de espetáculos, festivais, mostras
de diversas áreas (música, dança, teatro, circo, artes visuais, cinema, dentre
outros); atuação em veículos de comunicação; produção e gestão de equipa-
mentos culturais; elaboração de projetos e captação de recursos; formulação
de políticas culturais, etc. Aborda, ainda, o panorama do campo cultural e
da economia criativa.
Compreender o cenário da produção e do mercado cultural, apreendendo seus
conceitos e categorias; Conhecer a diversidade de expressões e manifestações
culturais, bem como os circuitos culturais; Compreender as diferentes formas e
espaços de atuação do produtor cultural; Possibilitar ao aluno planejar, elaborar
e executar eventos, ações, projetos e programas culturais; Desenvolver uma
consciência crítica sobre a economia criativa, políticas culturais e outros temas.
- Introdução à cultura e às expressões artístico-culturais; - Empreendedorismo
cultural; - Planejamento e produção cultural; - Políticas culturais; - Espaços
de atuação profissional do produtor.
- Ciências Humanas e suas tecnologias. COELHO Teixeira. Dicionário
Crítico de
Políticas Culturais. São Paulo: Iluminuras, 1999. HALL, Stuart. Da diás-
pora: identidades e mediações culturais. Belo Horizonte: Ed. UFMG, 2003.
WILLIAMS, Raymond. Cultura. São Paulo: Paz e Terra 2a Edição, 2000.
ARC034 CULTURA TRADICIONAL POPULAR - 40h/a
A disciplina pauta os principais conceitos de cultura popular, a diversidade
das culturas tradicionais e explora temas como folclore, patrimônio imaterial,
religiosidade e outras dimensões simbólicas da cultura tradicional popular.
Além da conceituação e da apresentação do panorama histórico, a disciplina
também indicará as diversas manifestações existentes no Brasil: Congadas,
Reisados, Literatura de Cordel, Maracatus, Côco, Festas e rituais da cultura
popular, etc.
Permitir aos estudantes o acesso aos conteúdos sobre manifestações e expres-
sões da cultura tradicional popular no Brasil, partindo de uma perspectiva
histórica; Discutir cultura popular, cultura erudita e a indústria cultural;
Identificar as principais manifestações da cultura popular; Debater com os
alunos as relações entre cultura popular e sociedade, abordando as dimensões
política, antropológica e ideológica da cultura popular.
- Conceitos de Cultura Popular, Tradição, Folclore e Patrimônio imaterial;
- História da Cultura tradicional popular; - Relações entre cultura popular,
identidade e grupos sociais; - Cultura popular, Cultura Erudita e Cultura de
massa; - Cultura popular e religiosidade: devoção, saberes e festas; - Princi-
pais manifestações da cultura popular: Reisado, Cordel, Maracatu, Congada,
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DIÁRIO OFICIAL DO ESTADO | SÉRIE 3 | ANO XI Nº097 | FORTALEZA, 24 DE MAIO DE 2019
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